1. Según Francisco Garcia Garcia, que es hipertexto?
R/: “Hipertexto es la presentación de información como una Red de nodos enlazados a través de los cuales los lectores pueden navegar libremente en forma no lineal. Permite la coexistencia de varios autores, desliga las funciones de autor y lector, permite la ampliación de la información en forma casi ilimitada y crea múltiples rutas
de lectura”.
2. En que consiste la red de nodos según Theodore Holm Nelson?
R/: La red de nodos es un elemento de información que puede ser desde una simple idea hasta la porción de un documento que están Inter-relacionados o enlazados. El Hipertexto le permite a un autor crear los nodos y los enlaces entre ellos, y permite al lector recorrerlos; esto es, navegar de un nodo a otro utilizando esos enlaces.
3. ¿En que consiste el proceso socio semántico?
R/: En entretejer un marco conceptual unitario de dos dimensiones fundamentales de la comunicación humana; la gente que comunica: (el aspecto quien de la comunicación) y el contenido comunicado (el aspecto que de la comunicación) los individuos se encuentran (socio) semánticamente conectados (son unidades potencialmente interactuantes) a través de los conceptos que poseen en común; y los conceptos se hallan socio (semánticamente) conectados a través de los individuos que los comparten.
4. Cual es el impacto que causa el hipertexto en el aula de clase?
R/: Se fractura la materialidad del objeto, impactando sobre las formas en las que el estudiante se relaciona con el conocimiento, consigo mismo y con los otros. Ampliando así el abanico de posibilidades pedagógicas.
Se desempeñan en el diario vivir, son mediadores culturales para lograr el desarrollo de un nuevo modelo de comunidad educativa; aprenden, investigan, estudian, trabajan, se comunican e interactúan con el entorno social
5. Según Teresa Gomez Trueba en su obra creación literaria en la red de la narrativa postmoderna a la hiperficción urv de Balladolid, aque se denomina narrativa hiperficción textual?
R/: Sienta sus bases en que las creaciones literarias más interesantes no son aquellas en las que colabora un grupo de personas en la creación literaria con medios digitales sino aquellas ficciones que abandonan la linealidad narrativa para encerrar al lector una ficción laberíntica que le obliga a optar por diversos trayectos de lectura pues de alguna manera en ellas el lector siempre acaba convirtiéndose también en un autor a la hora de tener que trazar su propio trayecto de lectura.
6. Que diferencia se presenta entre la hiperficción constructiva y hiperficción explorativa y si es posible llevarlas al aula?
R/: Una primera diferencia entre ambas es que la hiperficción constructiva es una creación hecha a través de la colaboración de varios autores por ejmplo tenemos se trabajan los blog, mientras que la explorativa es obra de un solo autor. De hecho la ficción constructiva ha sido comparada con los llamados “chat”, o charlas a través de la red, o incluso con los juegos de rol, donde un “narrador” (storyteller) prepara el esquema de una historia y ejerce de árbitro regulando las acciones de los jugadores. En este tipo de ficciones siempre hay alguien que controla no la narración pero sí la interacción, estableciendo unas reglas del juego. Por su parte, la hiperficción explorativa puede tener un solo autor, pero a través del sistema de hipertexto crea una ficción que puede ser leída en múltiples direcciones, de tal manera que se le permite también al lector tomar decisiones sobre sus trayectos de lectura, eligiendo qué nexos establecer en cada momento. Este tipo de lectura tomando decisiones ha sido comparada con la que ofrecen los libros juveniles del tipo “Elige tu propia aventura”.
viernes, 5 de junio de 2009
sábado, 16 de mayo de 2009
AFINES: LITERATURA-SOCIEDAD-IDEOLOGIA
NUCLEO PROBLEMICO 4
AFINES: LITERATURA-SOCIEDAD-IDEOLOGIA
1. ¿Por qué el lector se convierte en público literario?
R/ El papel del lector y de la lectura, se entiende como literatura precisamente la posibilidad de estas interacciones y convergencias entre texto y lector. El texto se entiende así como el depósito de claves que se le ofrecen al lector para su juego interpretativo.
2. ¿Cuáles son las teorías de la recepción?
R/ Las teorías de ironía, abarcando más aspectos de textos literarios en los últimos años, no sólo serán útiles para el reconocimiento de casos locales de ironía, así como las intenciones de ironía generales o universales de un autor, pero puede combinarse con las teorías de recepción como parte de un estudio de cómo un lector procede de una comprensíon del texto a otra.
Las teorías de la recepción enriquecen la discusión de reconstrucción irónica. Roman Ingarden, en 1960 (Das literarische Kunstwerk, tr. 1973) propuso que la obra de arte es "concretizado" por el lector, que la obra siempre existe entre dos polos, uno artístico, creado por el autor, y el otro, estético, creado por el lector. Wolfgang Iser lo describe en esta manera: "De esta polaridad sigue que el trabajo literario no puede ser completamente idéntico con el texto, o con la realización del texto, pero de hecho debe quedar a medio camino entre los dos". (Reader Response, pág. 50) La realización del texto, lograda por el proceso de concretización, es notablemente similar al proceso del descubrimiento, o creación, por el lector, de la "significanza" de un texto qué Booth incorpora en su propia teoría de ironía.
3. Qué relación existe entre literatura y sociedad en la obra EL DECAMERON?
R/ tiene lugar en el contexto de las tensiones sociales crecientes en decimocuarto-siglo en Italia. Donde la burguesía en la economía urbana presentaba la élite aristocrática con una situación confusa en que una nueva clase mercantil surgía para desafiar el statu quo. La fricción entre estas dos clases del comandante, el patriciate y la nova de la gente, estaba a la raíz de muchos de los conflictos políticos, religiosos, y sociales del día.
Bocaccio desde la perspectiva que el tiene hacia las diferencias sociales, muchas veces criticándolas desde la inoperancia que tenía para juntar a dos posibles amantes cuando estos pertenecían a clases sociales diferentes. Ejemplo claro es la historia donde una mujer que vivía con su padre al no conocer marido busco la compañía de uno de sus súbditos causando la muerte de este y suicidándose luego.
Las clases altas allí vivían gran parte de su tiempo como caballeros y damiselas ente la vista de todos, con palabras galantes y genialidades, resaltaban quienes fueran mas prudentes en la calma e ingeniosos cuando esto fuere necesario.
Además vale resaltar que el autor era un hombre de grandes conocimientos o que le llevo a pertenecer quizá a la élite de los burgueses.
4. ¿Cómo re manifiesta la ideología en el discurso literario?
Como lo manifiesta van Dijk (1999) entre las prácticas sociales basadas en la ideología, los discursos juegan un rol central, aún cuando no sean las únicas. Los miembros de un grupo requieren de la comunicación para que una ideología nazca, crezca y se reproduzca.
Los discursos literarios son ficciones que refieren a mundos verbalmente posibles y fundamentados en sí mismos. Estos discursos son intransitivos puesto que se encierran en sí mismos o, lo que es lo mismo, no refieren ni a los objetos ni a los eventos del mundo real. En este sentido, los discursos literarios son inútiles. Es decir, la literatura no sirve para construir tractores, no desarrolla teorías científicas ni tecnológicas ni proporciona herramientas para llevar mejor la contabilidad de una empresa. Sin embargo, la literatura es también una mercancía para la que hay un mercado.
5. ¿Cuál es el papel del lector en la significación de la obra literaria?
Desde la estética de la recepción, W. Iser defiende un doble plano de la obra literaria: el artístico, que concierne al autor, y el estético, que involucra al lector. La obra se sitúa entre estos dos niveles. Se trata, en suma, de valorar las relaciones de la obra con sus intérpretes, donde realmente se cumple. El receptor de la obra artística rellena de significado los huecos del texto en un complejo proceso pragmático de lectura que actualiza el significado progresivamente, en la medida en que vamos leyendo.
6. ¿Cómo se establece la relación historia-literatura?
La relación es sumamente estrecha, ya que ambas se necesitan. La Historia ha demostrado que requiere de la Literatura en el momento en el que se necesita escribir sobre algún acontecimiento, recopilar documentos y explicar hechos. De esta manera, podemos encontrarnos con las novelas históricas (claro que debemos saber separar la ficción de la realidad, porque de lo contrario, nos topamos con problemas como los que ha ocasionado la controversial y nombrada novela El Código Da Vinci).Así como también la Literatura necesita de la Historia, porque requiere de temas para sus escritos, no solamente de novelas, sino también de poemas, discurso, etc. Todo buen escritor debe tener conocimientos históricos, por lo menos un poco, del tema que está tratando en sus escritos. Como se puede ver, la frontera es muy pequeña, y muchas veces, resulta difícil de percibir.
7. ¿De que manera se interpretan los términos histórico e ideológico a la luz de la sociocritica?
R/ La relación entre ciencia e ideología muestra singulares relieves a la luz de la socio crítica fuerte del concepto de ideología. Es precisamente esa pretensión de la ciencia de constituirse en meta discurso verdadero por encima de las ideologías, saberes y opiniones particulares la que la constituye como ideología dominante. Es su eficacia en presentar lo particular y construido como universal
AFINES: LITERATURA-SOCIEDAD-IDEOLOGIA
1. ¿Por qué el lector se convierte en público literario?
R/ El papel del lector y de la lectura, se entiende como literatura precisamente la posibilidad de estas interacciones y convergencias entre texto y lector. El texto se entiende así como el depósito de claves que se le ofrecen al lector para su juego interpretativo.
2. ¿Cuáles son las teorías de la recepción?
R/ Las teorías de ironía, abarcando más aspectos de textos literarios en los últimos años, no sólo serán útiles para el reconocimiento de casos locales de ironía, así como las intenciones de ironía generales o universales de un autor, pero puede combinarse con las teorías de recepción como parte de un estudio de cómo un lector procede de una comprensíon del texto a otra.
Las teorías de la recepción enriquecen la discusión de reconstrucción irónica. Roman Ingarden, en 1960 (Das literarische Kunstwerk, tr. 1973) propuso que la obra de arte es "concretizado" por el lector, que la obra siempre existe entre dos polos, uno artístico, creado por el autor, y el otro, estético, creado por el lector. Wolfgang Iser lo describe en esta manera: "De esta polaridad sigue que el trabajo literario no puede ser completamente idéntico con el texto, o con la realización del texto, pero de hecho debe quedar a medio camino entre los dos". (Reader Response, pág. 50) La realización del texto, lograda por el proceso de concretización, es notablemente similar al proceso del descubrimiento, o creación, por el lector, de la "significanza" de un texto qué Booth incorpora en su propia teoría de ironía.
3. Qué relación existe entre literatura y sociedad en la obra EL DECAMERON?
R/ tiene lugar en el contexto de las tensiones sociales crecientes en decimocuarto-siglo en Italia. Donde la burguesía en la economía urbana presentaba la élite aristocrática con una situación confusa en que una nueva clase mercantil surgía para desafiar el statu quo. La fricción entre estas dos clases del comandante, el patriciate y la nova de la gente, estaba a la raíz de muchos de los conflictos políticos, religiosos, y sociales del día.
Bocaccio desde la perspectiva que el tiene hacia las diferencias sociales, muchas veces criticándolas desde la inoperancia que tenía para juntar a dos posibles amantes cuando estos pertenecían a clases sociales diferentes. Ejemplo claro es la historia donde una mujer que vivía con su padre al no conocer marido busco la compañía de uno de sus súbditos causando la muerte de este y suicidándose luego.
Las clases altas allí vivían gran parte de su tiempo como caballeros y damiselas ente la vista de todos, con palabras galantes y genialidades, resaltaban quienes fueran mas prudentes en la calma e ingeniosos cuando esto fuere necesario.
Además vale resaltar que el autor era un hombre de grandes conocimientos o que le llevo a pertenecer quizá a la élite de los burgueses.
4. ¿Cómo re manifiesta la ideología en el discurso literario?
Como lo manifiesta van Dijk (1999) entre las prácticas sociales basadas en la ideología, los discursos juegan un rol central, aún cuando no sean las únicas. Los miembros de un grupo requieren de la comunicación para que una ideología nazca, crezca y se reproduzca.
Los discursos literarios son ficciones que refieren a mundos verbalmente posibles y fundamentados en sí mismos. Estos discursos son intransitivos puesto que se encierran en sí mismos o, lo que es lo mismo, no refieren ni a los objetos ni a los eventos del mundo real. En este sentido, los discursos literarios son inútiles. Es decir, la literatura no sirve para construir tractores, no desarrolla teorías científicas ni tecnológicas ni proporciona herramientas para llevar mejor la contabilidad de una empresa. Sin embargo, la literatura es también una mercancía para la que hay un mercado.
5. ¿Cuál es el papel del lector en la significación de la obra literaria?
Desde la estética de la recepción, W. Iser defiende un doble plano de la obra literaria: el artístico, que concierne al autor, y el estético, que involucra al lector. La obra se sitúa entre estos dos niveles. Se trata, en suma, de valorar las relaciones de la obra con sus intérpretes, donde realmente se cumple. El receptor de la obra artística rellena de significado los huecos del texto en un complejo proceso pragmático de lectura que actualiza el significado progresivamente, en la medida en que vamos leyendo.
6. ¿Cómo se establece la relación historia-literatura?
La relación es sumamente estrecha, ya que ambas se necesitan. La Historia ha demostrado que requiere de la Literatura en el momento en el que se necesita escribir sobre algún acontecimiento, recopilar documentos y explicar hechos. De esta manera, podemos encontrarnos con las novelas históricas (claro que debemos saber separar la ficción de la realidad, porque de lo contrario, nos topamos con problemas como los que ha ocasionado la controversial y nombrada novela El Código Da Vinci).Así como también la Literatura necesita de la Historia, porque requiere de temas para sus escritos, no solamente de novelas, sino también de poemas, discurso, etc. Todo buen escritor debe tener conocimientos históricos, por lo menos un poco, del tema que está tratando en sus escritos. Como se puede ver, la frontera es muy pequeña, y muchas veces, resulta difícil de percibir.
7. ¿De que manera se interpretan los términos histórico e ideológico a la luz de la sociocritica?
R/ La relación entre ciencia e ideología muestra singulares relieves a la luz de la socio crítica fuerte del concepto de ideología. Es precisamente esa pretensión de la ciencia de constituirse en meta discurso verdadero por encima de las ideologías, saberes y opiniones particulares la que la constituye como ideología dominante. Es su eficacia en presentar lo particular y construido como universal
viernes, 1 de mayo de 2009
DISCURSO LITERARIO, REALIDAD ESCUELA
NUCLEO 3
1. ¿Cómo abordar la realidad del contexto a través de la resignificación de los discursos literarios?
R/ Los discursos literarios son ficciones que se refieren a mundos verbalmente posibles y por otra parte estos discursos son intransitivos, lo cual expresa que su texto no se refiere a objetos ni a los eventos del mundo real. Teniendo en cuenta lo anterior podríamos decir que la realidad del contexto se puede abordar a través de la resignificación de los discursos literarios, partiendo del pensamiento experimental de cada lector, ya que nuestro propio entorno lingüístico nos permite resignificar el texto creado por el discurso literario, partiendo de nuestro propio entorno y necesidades conceptuales, esto quiere decir que cada individuo es libre de resignificar sus propios textos de acuerdo con la abstracción significativa que ha realizado a través de las capacidades de un buen lector como: comprensión, interpretación, abstracción semántica, actitud auto y extra critica, y desarrollo de discursos argumentativos. Todo lo anterior permite que un buen lector reconstruya el significado de su propio contexto a través de las lecturas de discursos literarios.
“Nuestro pensamiento es el resultado de la concepción del contexto en que vivimos y de las lecturas que realizamos”
2. ¿De qué manera el texto como productos de discursos literarios se puede imbricar en los proyectos del aula?
R/ La literatura es uno de los factores de mayor importancia en el aprendizaje y la enseñanza en las escuelas, ya que gracias a esta el alumno se orienta hacia en desarrollo de diversas capacidades que aportan a su crecimiento intelectual y personal, capacidades como la imaginación, creación, interpretación, y reproducción de textos que se caracterizan por ser fundamentales en la literatura.
De acuerdo con lo anterior es vital imbricar el texto como producto de discursos literarios en el aula, puesto que estos son los que logra grandes aportes en el docente para que este a su vez emplee estrategias para sus estudiantes con el fin de diseñar proyectos hacia la elaboración de discursos literarios dentro y fuera del aula. Como: el empleo de concurso de textos literarios, reproducción literaria en el aula, elaboración de obras escénicas y desarrollo de capacidades lecto-escritúrales, todo lo anterior con el fin de implantar el discurso literario en las escuelas.
3. ¿Cuales son los sentidos del discurso académico de la escuela?
R/ El sentido de los discurso académicos en la escuela, es llevar al alumno a la elaboración de textos mas verificables, objetivos y que incentiven el desarrollo de capacidades argumentativas y criticas, estas a su vez están orientadas hacia la trasmisión y producción de conocimientos, esto quiere decir que la escuela busca incentivar al estudiante y así misma hacia la producción de textos basados en la realidad y en la objetividad de su propio entorno social.
4. Como se define el texto cultural?
R/ En su patrimonio discursivo Williams propone en su Keywords (1976:80): «un proceso general de desarrollo intelectual, espiritual y estético; un modo de vida particular, referido a un pueblo, un periodo o un grupo; los trabajos y las actividades intelectuales y artísticas».
En esta última definición se hace referencia a las actividades y a los textos cuya principal función es construir significados. Dicha definición ha sufrido un proceso de democratización, por así decirlo, dentro de los Estudios culturales, que ha llevado a incluir junto a los textos de la «cultura alta» también los de la «cultura baja», otorgando pleno derecho de ciudadanía a los comics, las películas de serie B, la música pop, opera, los vídeos musicales, en cuanto «textos culturales» que participan en la construcción de significados compartidos por una cultura.
5. Cómo abordar los problemas sociales a través de la literatura en el aula?
R/ A través de la lectura de cuentos y el cine.las estructuras ocultas de los cuentos tienen un significado moral que los estudiantes evidencian con cierta facilidad, y posteriormente les posibilitan una visión del mundo real que ellos viven en la cotidianidad y nuevas formas, más creativas, de actuar en él. Esto se hace evidente en la medida en que los niños empiezan a aplicar en sus vidas, de manera inconsciente quizás, ciertas actitudes que notan en los personajes para procurar un desarrollo afín al leído en el texto o, por el contrario, evitan ciertas actitudes para evitar ciertas consecuencias; éstas pueden ser formas de hablar, de dirigirse a los demás, o ciertas reflexiones que tienen de la vida cotidiana asociadas con acontecimientos de los cuentos. El desarrollo de este proceso plantea un problema que consiste en enseñar algo que resulta muy complicado de abordar en el aula: La literatura. Esto implica intentar que los niños amen la literatura (la consigna es que los estudiantes amen algo que constituye nuestra misma naturaleza humana), no por las moralejas que pueda dejar, sino por la búsqueda que los estudiantes se proponen a través de los cuentos, por sus propias dudas, juicios, interpretaciones y significados. Con un cuento no se le puede enseñar a un niño a ser un buen hombre, libre, solidario o razonable. Éste no es el objetivo, el objetivo es –por lo menos en un principio- mostrar la lectura sin ninguna persuasión, pues él mismo elegirá qué quiere aprender, lo importante es que el niño encuentre en la lectura un instrumento para constituirse como individuo, dentro de las interpretaciones que dé él mismo del cuento.
El cine de la pequeña pantalla es una realidad que no pueden ignorar los educadores, representa la expresión artística más completa por cuanto incorpora la palabra, el gesto, la música, la acción y la imagen. Es una historia imaginada que atrae por la acción, que cautiva por su arte, que implica a través de sus personajes y que atrapa a través de la intriga. La fuerza del relato fílmico no está en lo que nos dice, sino en lo que nos sugiere, en lo que nos hace sentir, pensar y actuar, convirtiéndose en una estrategia innovadora de la enseñanza, contribuyendo a mejorar la práctica por su caudal de recursos. El alumno es capaz de comprender mejor los hechos y sus consecuencias a través de la imagen y los relatos cinematográficos. Educar es ayudar a cambiar, a mejorar, a ser personas tolerantes, creativas y el cine es un poderoso instrumento de análisis de los comportamientos sociales. Se utiliza el cine como estrategia en la enseñanza del área de literatura con el propósito de incentivar y fomentar el interés de los niños por la lectura. Las película elegidas permitirán despertar la imaginación y hacer que los niños ingresen a un mundo fantástico, favoreciendo el desarrollo de la creatividad y una constante interacción entre lo real y lo ficcional. Fomentando el interés por conocer, actuando como disparadora de nuevos conocimientos.
6. ¿Es la literatura generadora de la conciencia social?
R/ La literatura que se interesa por la violencia no como hecho único, excluyente, sino como fenómeno complejo y diverso; no cuenta como acto sino como efecto desencadenante; trasciende el marco de lo regional, explora todos los niveles posibles de la realidad. No se funda en la explicación evidente, sino en la certeza de que aquello (mundo, personajes, sociedad) que esté mediado por el conflicto, por lo social, no podrá ser más que la representación de un mundo ambivalente, problematizado. Gracias a mediaciones de tipo discursivo se dan en esas novelas espacios de contradicción que impiden la aprehensión del texto en su primera lectura y obligan al lector a la relectura y a una contextualización obligada con la historia y con el fenómeno de sociedad de la época que refleja. La ambigüedad y la sugerencia invaden el texto invitando al lector a su recreación.
El interés reside no en la acción ni en el drama que se vive al momento, sino en la intensidad del hecho, en la secuela que deja el cuerpo violentado (la tortura, la sevicia) o en el rencor que se aviva al paso del tiempo. Para lograr una perspectiva así, se precisa de un distanciamiento de los acontecimientos tanto temporal como emocionalmente. Son precisamente los escritores que vienen después de los de la generación "de la violencia", los que están mejor equipados técnica y estéticamente, y pueden escribir sobre ella de una manera más crítica y reflexiva.
7. Cómo hacer de la l literatura una herramienta de la escritura creativa?
R/ .Escribir es un proceso de conocimiento y una forma de enriquecimiento íntimo Más que la posibilidad de una fama y éxito dudosos en el futuro, preferimos comprometernos en garantizar en el presente un intercambio real, práctico y sostenido en el tiempo dentro del marco del taller. Un taller literario, ya vaya bajo el nombre de escuela de letras, escuela de escritores o tantas otras denominaciones que el paso de los años ha traído para este tipo de actividades, debe ser, más que un lugar donde se alimentan las expectativas de publicación, un lugar donde se práctica y se intercambia, es decir, donde, por un lado, se escribe y, por otro, se comparte y analiza con otros lo escrito. Un taller literario ofrece la posibilidad de contar con lectores críticos. Ahí reside uno de sus valores más característicos. Es por ello que insistimos en que, en todas nuestras actividades, el trabajo es en grupo.
1. ¿Cómo abordar la realidad del contexto a través de la resignificación de los discursos literarios?
R/ Los discursos literarios son ficciones que se refieren a mundos verbalmente posibles y por otra parte estos discursos son intransitivos, lo cual expresa que su texto no se refiere a objetos ni a los eventos del mundo real. Teniendo en cuenta lo anterior podríamos decir que la realidad del contexto se puede abordar a través de la resignificación de los discursos literarios, partiendo del pensamiento experimental de cada lector, ya que nuestro propio entorno lingüístico nos permite resignificar el texto creado por el discurso literario, partiendo de nuestro propio entorno y necesidades conceptuales, esto quiere decir que cada individuo es libre de resignificar sus propios textos de acuerdo con la abstracción significativa que ha realizado a través de las capacidades de un buen lector como: comprensión, interpretación, abstracción semántica, actitud auto y extra critica, y desarrollo de discursos argumentativos. Todo lo anterior permite que un buen lector reconstruya el significado de su propio contexto a través de las lecturas de discursos literarios.
“Nuestro pensamiento es el resultado de la concepción del contexto en que vivimos y de las lecturas que realizamos”
2. ¿De qué manera el texto como productos de discursos literarios se puede imbricar en los proyectos del aula?
R/ La literatura es uno de los factores de mayor importancia en el aprendizaje y la enseñanza en las escuelas, ya que gracias a esta el alumno se orienta hacia en desarrollo de diversas capacidades que aportan a su crecimiento intelectual y personal, capacidades como la imaginación, creación, interpretación, y reproducción de textos que se caracterizan por ser fundamentales en la literatura.
De acuerdo con lo anterior es vital imbricar el texto como producto de discursos literarios en el aula, puesto que estos son los que logra grandes aportes en el docente para que este a su vez emplee estrategias para sus estudiantes con el fin de diseñar proyectos hacia la elaboración de discursos literarios dentro y fuera del aula. Como: el empleo de concurso de textos literarios, reproducción literaria en el aula, elaboración de obras escénicas y desarrollo de capacidades lecto-escritúrales, todo lo anterior con el fin de implantar el discurso literario en las escuelas.
3. ¿Cuales son los sentidos del discurso académico de la escuela?
R/ El sentido de los discurso académicos en la escuela, es llevar al alumno a la elaboración de textos mas verificables, objetivos y que incentiven el desarrollo de capacidades argumentativas y criticas, estas a su vez están orientadas hacia la trasmisión y producción de conocimientos, esto quiere decir que la escuela busca incentivar al estudiante y así misma hacia la producción de textos basados en la realidad y en la objetividad de su propio entorno social.
4. Como se define el texto cultural?
R/ En su patrimonio discursivo Williams propone en su Keywords (1976:80): «un proceso general de desarrollo intelectual, espiritual y estético; un modo de vida particular, referido a un pueblo, un periodo o un grupo; los trabajos y las actividades intelectuales y artísticas».
En esta última definición se hace referencia a las actividades y a los textos cuya principal función es construir significados. Dicha definición ha sufrido un proceso de democratización, por así decirlo, dentro de los Estudios culturales, que ha llevado a incluir junto a los textos de la «cultura alta» también los de la «cultura baja», otorgando pleno derecho de ciudadanía a los comics, las películas de serie B, la música pop, opera, los vídeos musicales, en cuanto «textos culturales» que participan en la construcción de significados compartidos por una cultura.
5. Cómo abordar los problemas sociales a través de la literatura en el aula?
R/ A través de la lectura de cuentos y el cine.las estructuras ocultas de los cuentos tienen un significado moral que los estudiantes evidencian con cierta facilidad, y posteriormente les posibilitan una visión del mundo real que ellos viven en la cotidianidad y nuevas formas, más creativas, de actuar en él. Esto se hace evidente en la medida en que los niños empiezan a aplicar en sus vidas, de manera inconsciente quizás, ciertas actitudes que notan en los personajes para procurar un desarrollo afín al leído en el texto o, por el contrario, evitan ciertas actitudes para evitar ciertas consecuencias; éstas pueden ser formas de hablar, de dirigirse a los demás, o ciertas reflexiones que tienen de la vida cotidiana asociadas con acontecimientos de los cuentos. El desarrollo de este proceso plantea un problema que consiste en enseñar algo que resulta muy complicado de abordar en el aula: La literatura. Esto implica intentar que los niños amen la literatura (la consigna es que los estudiantes amen algo que constituye nuestra misma naturaleza humana), no por las moralejas que pueda dejar, sino por la búsqueda que los estudiantes se proponen a través de los cuentos, por sus propias dudas, juicios, interpretaciones y significados. Con un cuento no se le puede enseñar a un niño a ser un buen hombre, libre, solidario o razonable. Éste no es el objetivo, el objetivo es –por lo menos en un principio- mostrar la lectura sin ninguna persuasión, pues él mismo elegirá qué quiere aprender, lo importante es que el niño encuentre en la lectura un instrumento para constituirse como individuo, dentro de las interpretaciones que dé él mismo del cuento.
El cine de la pequeña pantalla es una realidad que no pueden ignorar los educadores, representa la expresión artística más completa por cuanto incorpora la palabra, el gesto, la música, la acción y la imagen. Es una historia imaginada que atrae por la acción, que cautiva por su arte, que implica a través de sus personajes y que atrapa a través de la intriga. La fuerza del relato fílmico no está en lo que nos dice, sino en lo que nos sugiere, en lo que nos hace sentir, pensar y actuar, convirtiéndose en una estrategia innovadora de la enseñanza, contribuyendo a mejorar la práctica por su caudal de recursos. El alumno es capaz de comprender mejor los hechos y sus consecuencias a través de la imagen y los relatos cinematográficos. Educar es ayudar a cambiar, a mejorar, a ser personas tolerantes, creativas y el cine es un poderoso instrumento de análisis de los comportamientos sociales. Se utiliza el cine como estrategia en la enseñanza del área de literatura con el propósito de incentivar y fomentar el interés de los niños por la lectura. Las película elegidas permitirán despertar la imaginación y hacer que los niños ingresen a un mundo fantástico, favoreciendo el desarrollo de la creatividad y una constante interacción entre lo real y lo ficcional. Fomentando el interés por conocer, actuando como disparadora de nuevos conocimientos.
6. ¿Es la literatura generadora de la conciencia social?
R/ La literatura que se interesa por la violencia no como hecho único, excluyente, sino como fenómeno complejo y diverso; no cuenta como acto sino como efecto desencadenante; trasciende el marco de lo regional, explora todos los niveles posibles de la realidad. No se funda en la explicación evidente, sino en la certeza de que aquello (mundo, personajes, sociedad) que esté mediado por el conflicto, por lo social, no podrá ser más que la representación de un mundo ambivalente, problematizado. Gracias a mediaciones de tipo discursivo se dan en esas novelas espacios de contradicción que impiden la aprehensión del texto en su primera lectura y obligan al lector a la relectura y a una contextualización obligada con la historia y con el fenómeno de sociedad de la época que refleja. La ambigüedad y la sugerencia invaden el texto invitando al lector a su recreación.
El interés reside no en la acción ni en el drama que se vive al momento, sino en la intensidad del hecho, en la secuela que deja el cuerpo violentado (la tortura, la sevicia) o en el rencor que se aviva al paso del tiempo. Para lograr una perspectiva así, se precisa de un distanciamiento de los acontecimientos tanto temporal como emocionalmente. Son precisamente los escritores que vienen después de los de la generación "de la violencia", los que están mejor equipados técnica y estéticamente, y pueden escribir sobre ella de una manera más crítica y reflexiva.
7. Cómo hacer de la l literatura una herramienta de la escritura creativa?
R/ .Escribir es un proceso de conocimiento y una forma de enriquecimiento íntimo Más que la posibilidad de una fama y éxito dudosos en el futuro, preferimos comprometernos en garantizar en el presente un intercambio real, práctico y sostenido en el tiempo dentro del marco del taller. Un taller literario, ya vaya bajo el nombre de escuela de letras, escuela de escritores o tantas otras denominaciones que el paso de los años ha traído para este tipo de actividades, debe ser, más que un lugar donde se alimentan las expectativas de publicación, un lugar donde se práctica y se intercambia, es decir, donde, por un lado, se escribe y, por otro, se comparte y analiza con otros lo escrito. Un taller literario ofrece la posibilidad de contar con lectores críticos. Ahí reside uno de sus valores más característicos. Es por ello que insistimos en que, en todas nuestras actividades, el trabajo es en grupo.
sábado, 18 de abril de 2009
TEXTO LITERARIO VS DISCURSO LITERARIO
NUCLEO PROBLEMICO No 2
1. ¿Que es texto literario?
R/ Los textos literarios son textos que privilegian el mensaje mismo. En el proceso de construcción de los textos literarios, el escritor se detiene en la escritura misma, juega con los recursos lingüísticos, transgrediendo con frecuencia las reglas del lenguaje para liberar su imaginación y fantasía en la creación de mundos ficticios. los textos literarios son opacos, no explícitos, con muchos vacios… ¿Por qué? Porque son los lectores los que deben unir todas las piezas en juego: la trama, los personajes y el lenguaje. Tienen que llenar la información que falta para construir el sentido haciendo interpretaciones congruentes con el texto y con sus conocimientos previos del mundo. Los textos literarios exigen que el lector comparta el juego de la imaginación para captar el sentido de cosas no dichas, de acciones inexplicables, de sentimientos inexpresivos.
2. ¿A que se llama función principio constructivo?
R/ El formalista ruso J. T TINIANOV opina que el principio constructivo es la unidad activa del personaje en la obra literaria y puede oscilar en el transcurso de toda la obra de acuerdo con la manera de cada caso en particular, es decir la integración dinámica.
Todo el análisis de un texto poético ha de partir de la existencia de un principio constructivo base, pero sin cerrarse a la coexistencia de otros códigos o procedimientos lo constituyen.
3. ¿De dónde parte la noción de practica social?
R/ Parte de la memoria y es considerada, ante todo o exclusivamente, como una práctica social discursiva, que ofrece en algunos discursos socio construccionistas. Como también parte desde la escuela en las practicas de lecturas y escritura porque estas son entendidas como prácticas sociales por lo que nosotros los docentes lo que le planteamos a los alumnos desde el comienzo de la escolaridad es que guarden una estrecha relación con las situaciones de lectura y escritura que van a enfrentar cotidianamente.
4. ¿A que se llama ideologema?
R/El ideologema es la representación, en la ideología de un sujeto, de una práctica, una experiencia, un sentimiento social. El ideologema articula los contenidos de la conciencia social, posibilitando su circulación, su comunicación y su manifestación discursiva en, por ejemplo, las obras literarias."
5. ¿Cuáles son las teorías que soporta el discurso narrativo?
R/ son la construccionista y la minimalista
La teoría construccionista es bastante interesante, pues no sólo retoma predicciones hechas por la teoría minimalista, sino que va más allá al incluir principios de coherencia global y procesos por parte del lector. Los tres supuestos centrales de esta teoría, que, además, operan paralelamente, son: los objetivos del lector, el principio de coherencia y los procesos de explicación
El primer supuesto afirma que quien comprende construye inferencias orientadas a sus propias metas. El segundo supuesto es el de la coherencia, y sostiene que quienes comprenden intentan construir una representación del significado que sea coherente, tanto a nivel local como global. El tercer supuesto es el de la explicación: quienes comprenden un texto intentan explicar por qué determinadas acciones, sucesos y estados son mencionados, Y su explicación causal.
6. ¿Cómo cumple una función social el texto?
R/ siendo un modo de manifestación universal y social que se usa en todas las lenguas para la realización de la comunicación universal.
7. ¿Cómo debe relacionar el docente estas lecturas con su práctica pedagógica?
R/ siendo el representante de la práctica de la lectura en el aula y además el profesor tiene la responsabilidad de abrir a los jóvenes la puerta de ese mundo posible y una forma de hacerlo es leerles y leer con ellos. Teniendo en cuenta la función social del texto y su análisis poético, narrativo y teatral.
8. ¿como construir el sentido del texto poético?
R/ Para lograr la construcción de un texto poético ya elaborado debemos estar dispuesto a emplear las capacidades de un buen lector, ya que no podemos reconstruir una lectura que no hemos interpretado, un texto poético puede tener cambios en el sentido y el propósito de la obra original, a partir del pensamiento de sus lectores puesto que cada vez que leemos un libro de este subyace un nuevo el cual es elaborado con los conceptos que hemos tomado de la primera lectura.
Por otra parte debemos tener en cuenta de que el sentido es el producto de una sucesión de formaciones, en donde encontramos como primera formación la lengua natural, tradición, el sentido explicito y por último el conglomerado final que se logra con la culminación de la obra. Todo lo anterior hace que el sentido en texto cambie ya que el lector es quien le da su propio significado al mismo.
9. ¿el texto narrativo es un canal de carácter ideológico?
R/ Para construir el carácter ideológico en el discurso narrativo es necesario definir el tipo de discurso que se pretende elaborar, y por otra parte debemos tener en cuenta que la misma sociedad y nuestro contexto son los impulsadores hacia el carácter ideológico en el discurso narrativo, puesto que los autores escriben de acuerdo a su entorno he ideales de su propia sociedad, por esta razón es claro que de lo mismo que observamos y sabemos compramos y entendemos.
Todos los textos narrativos son elaborados bajo un discurso propio de cada cultura, de lo cual son evidentes las variaciones entre los textos extranjeros y los colombianos.
1. ¿Que es texto literario?
R/ Los textos literarios son textos que privilegian el mensaje mismo. En el proceso de construcción de los textos literarios, el escritor se detiene en la escritura misma, juega con los recursos lingüísticos, transgrediendo con frecuencia las reglas del lenguaje para liberar su imaginación y fantasía en la creación de mundos ficticios. los textos literarios son opacos, no explícitos, con muchos vacios… ¿Por qué? Porque son los lectores los que deben unir todas las piezas en juego: la trama, los personajes y el lenguaje. Tienen que llenar la información que falta para construir el sentido haciendo interpretaciones congruentes con el texto y con sus conocimientos previos del mundo. Los textos literarios exigen que el lector comparta el juego de la imaginación para captar el sentido de cosas no dichas, de acciones inexplicables, de sentimientos inexpresivos.
2. ¿A que se llama función principio constructivo?
R/ El formalista ruso J. T TINIANOV opina que el principio constructivo es la unidad activa del personaje en la obra literaria y puede oscilar en el transcurso de toda la obra de acuerdo con la manera de cada caso en particular, es decir la integración dinámica.
Todo el análisis de un texto poético ha de partir de la existencia de un principio constructivo base, pero sin cerrarse a la coexistencia de otros códigos o procedimientos lo constituyen.
3. ¿De dónde parte la noción de practica social?
R/ Parte de la memoria y es considerada, ante todo o exclusivamente, como una práctica social discursiva, que ofrece en algunos discursos socio construccionistas. Como también parte desde la escuela en las practicas de lecturas y escritura porque estas son entendidas como prácticas sociales por lo que nosotros los docentes lo que le planteamos a los alumnos desde el comienzo de la escolaridad es que guarden una estrecha relación con las situaciones de lectura y escritura que van a enfrentar cotidianamente.
4. ¿A que se llama ideologema?
R/El ideologema es la representación, en la ideología de un sujeto, de una práctica, una experiencia, un sentimiento social. El ideologema articula los contenidos de la conciencia social, posibilitando su circulación, su comunicación y su manifestación discursiva en, por ejemplo, las obras literarias."
5. ¿Cuáles son las teorías que soporta el discurso narrativo?
R/ son la construccionista y la minimalista
La teoría construccionista es bastante interesante, pues no sólo retoma predicciones hechas por la teoría minimalista, sino que va más allá al incluir principios de coherencia global y procesos por parte del lector. Los tres supuestos centrales de esta teoría, que, además, operan paralelamente, son: los objetivos del lector, el principio de coherencia y los procesos de explicación
El primer supuesto afirma que quien comprende construye inferencias orientadas a sus propias metas. El segundo supuesto es el de la coherencia, y sostiene que quienes comprenden intentan construir una representación del significado que sea coherente, tanto a nivel local como global. El tercer supuesto es el de la explicación: quienes comprenden un texto intentan explicar por qué determinadas acciones, sucesos y estados son mencionados, Y su explicación causal.
6. ¿Cómo cumple una función social el texto?
R/ siendo un modo de manifestación universal y social que se usa en todas las lenguas para la realización de la comunicación universal.
7. ¿Cómo debe relacionar el docente estas lecturas con su práctica pedagógica?
R/ siendo el representante de la práctica de la lectura en el aula y además el profesor tiene la responsabilidad de abrir a los jóvenes la puerta de ese mundo posible y una forma de hacerlo es leerles y leer con ellos. Teniendo en cuenta la función social del texto y su análisis poético, narrativo y teatral.
8. ¿como construir el sentido del texto poético?
R/ Para lograr la construcción de un texto poético ya elaborado debemos estar dispuesto a emplear las capacidades de un buen lector, ya que no podemos reconstruir una lectura que no hemos interpretado, un texto poético puede tener cambios en el sentido y el propósito de la obra original, a partir del pensamiento de sus lectores puesto que cada vez que leemos un libro de este subyace un nuevo el cual es elaborado con los conceptos que hemos tomado de la primera lectura.
Por otra parte debemos tener en cuenta de que el sentido es el producto de una sucesión de formaciones, en donde encontramos como primera formación la lengua natural, tradición, el sentido explicito y por último el conglomerado final que se logra con la culminación de la obra. Todo lo anterior hace que el sentido en texto cambie ya que el lector es quien le da su propio significado al mismo.
9. ¿el texto narrativo es un canal de carácter ideológico?
R/ Para construir el carácter ideológico en el discurso narrativo es necesario definir el tipo de discurso que se pretende elaborar, y por otra parte debemos tener en cuenta que la misma sociedad y nuestro contexto son los impulsadores hacia el carácter ideológico en el discurso narrativo, puesto que los autores escriben de acuerdo a su entorno he ideales de su propia sociedad, por esta razón es claro que de lo mismo que observamos y sabemos compramos y entendemos.
Todos los textos narrativos son elaborados bajo un discurso propio de cada cultura, de lo cual son evidentes las variaciones entre los textos extranjeros y los colombianos.
EL DISCURSO LITERARIO Y LA SOCIOCRITICA
NUCLEO PROBLEMICO 1
PRESUPUESTO TEORICO PARA ABORDAR EL DISCURSO LITERARIO Y LA SOCIOCRITICA
1. Cuales son los principales aportes de los diferentes enfoques o escuelas que abordan el discurso literario y la critica?
R/ Los formalistas: según ellos la crítica debía separar arte y misterio y ocuparse de la forma en que los textos literarios realmente funcionan.
El convencionalismo: Aduce que la literatura y la crítica es un discurso no pragmático.
El utilitarismo: hace fetiche de los hechos, reduce las relaciones humanas, critica el arte con un discurso de ornamento inútil.
El idealismo: el escritor se vio mas y mas empujado al aislamiento de su mente creadora, la visión de una sociedad justa frecuentemente se convertía en una impotente critica.
El romanticismo: El símbolo se convirtió en panacea para todos los problemas. Dentro de esta teoría, un gran conjunto de conflicto que en la vida ordinaria se consideraban insolubles entre sujeto y objeto, lo universal y lo particular, lo sensible y lo conceptual, lo material y lo espiritual, el orden y la espontaneidad.
El irracionalismo: impedía la investigación critica razonada que desde entonces a proliferado en la teoría literaria.
2. Cómo aborda la sociocrita a la literatura?
R/ A través de la importancia que se le de a la literatura no solo en si misma si no desde diferentes puntos de vista dándole un valor que permita estar en la sociedad humana, con valores esenciales y se pueda entablar con las demás personas relaciones significativas.
3. De que manera se puede hacer uso del discurso literario y la sociocritica como ejercicio pedagógico para acercar la literatura al aula de clase como ejercicio de re- interpretación del contexto?
R/Se debe dar uso al discurso literario y la sociocritica de modo que el hablante se apropie del lenguaje con un interés propio, “lo que yo vivo”, somos guardianes del discurso y se debe preservar este discurso ampliarlo y explicarlo cuando sea necesario, pues es como una red de significantes capaz de encerrar todo un campo de significados de objetos y de practicas y se lleva al aula con la literatura de acuerdo al contexto.
PRESUPUESTO TEORICO PARA ABORDAR EL DISCURSO LITERARIO Y LA SOCIOCRITICA
1. Cuales son los principales aportes de los diferentes enfoques o escuelas que abordan el discurso literario y la critica?
R/ Los formalistas: según ellos la crítica debía separar arte y misterio y ocuparse de la forma en que los textos literarios realmente funcionan.
El convencionalismo: Aduce que la literatura y la crítica es un discurso no pragmático.
El utilitarismo: hace fetiche de los hechos, reduce las relaciones humanas, critica el arte con un discurso de ornamento inútil.
El idealismo: el escritor se vio mas y mas empujado al aislamiento de su mente creadora, la visión de una sociedad justa frecuentemente se convertía en una impotente critica.
El romanticismo: El símbolo se convirtió en panacea para todos los problemas. Dentro de esta teoría, un gran conjunto de conflicto que en la vida ordinaria se consideraban insolubles entre sujeto y objeto, lo universal y lo particular, lo sensible y lo conceptual, lo material y lo espiritual, el orden y la espontaneidad.
El irracionalismo: impedía la investigación critica razonada que desde entonces a proliferado en la teoría literaria.
2. Cómo aborda la sociocrita a la literatura?
R/ A través de la importancia que se le de a la literatura no solo en si misma si no desde diferentes puntos de vista dándole un valor que permita estar en la sociedad humana, con valores esenciales y se pueda entablar con las demás personas relaciones significativas.
3. De que manera se puede hacer uso del discurso literario y la sociocritica como ejercicio pedagógico para acercar la literatura al aula de clase como ejercicio de re- interpretación del contexto?
R/Se debe dar uso al discurso literario y la sociocritica de modo que el hablante se apropie del lenguaje con un interés propio, “lo que yo vivo”, somos guardianes del discurso y se debe preservar este discurso ampliarlo y explicarlo cuando sea necesario, pues es como una red de significantes capaz de encerrar todo un campo de significados de objetos y de practicas y se lleva al aula con la literatura de acuerdo al contexto.
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